В пятницу, 3 апреля, стартовал концертный тур выдающейся оперной певицы Хиблы Герзмава по городам юга России с программой «Где-то далеко, в памяти моей…». Программу, созданную вместе с пианистом Олегом Аккуратовым, увидят Ставрополь, Ессентуки, Волгоград. Двумя неделями раньше певица блистала на сцене Мариинского в роли Дездемоны в опере Верди «Отелло». Затем был джазовый концерт в Большом концертном зале «Октябрьский». А через неделю, 12 апреля, заявлена изысканная камерная программа с романсами Глинки и Шумана в Большом зале Петербургской филармонии…
О своих проектах и о том, как певице удается совмещать разные амплуа, оставаясь в каждом естественной и органичной, Хибла Герзмава рассказала «РГ».
Хибла, вы любимы и невероятно востребованы как оперная певица. Ощущаете себя счастливой?
Хибла Герзмава: Абсолютно счастливой. И в моем родном театре Станиславского и Немировича-Данченко, и в Мариинском театре, и в Большом театре — везде интереснейшие драматические полотна и серьезные глубокие, значимые для меня роли. В Мариинском — прекрасная Адриана Лекуврер, актриса, тонкая, любящая женщина, которую можно играть, передавая множество нюансов голосом. Есть прекрасная Елизавета в «Дон Карлосе», где ты себя ощущаешь королевой, Дездемона — юная, открытая всему миру, к помощи людям и одновременно очень сильная в своей верности любви к Отелло. Еще есть Тоска. В театре Станиславского — Медея, тоже очень сильная и актерски очень сложная, Норма, Анна Болейн — царственные особы.
Главное, у меня есть прекрасная возможность не просто спеть, но актерски сыграть этих невероятно сильных любящих женщин. И с прекрасным моим возрастом, мне кажется, что данный мне актерский дар именно через голос раскрывается, как прекрасное абхазское вино.
При этом вам одной лишь оперы мало. А эстрадные песни, джазовые композиции, которые вы исполняете, не вредят ли оперному голосу?
Хибла Герзмава: Думаю, даже помогают. Певица должна воспитывать уши и воспитывать свой вкус. Владеть разными стилями. Мне интересны разные жанры. И это интересно публике. Мы сейчас с Петром Востоковым и с Большим джазовым оркестром сделали советские песни в джазе. У меня есть еще программа с Сергеем Макеевым, где мы поем джазовые стандарты на разных языках. Есть программа военных песен с Владимиром Спиваковым и Национальным филармоническим оркестром России. С этой программой мы объездили почти всю страну и будем ее продолжать.
А теперь с Олегом Аккуратовым я придумала программу «Где-то далеко, в памяти моей…» — трогательные песни наших мам и бабушек, которые можно тихонечко и просто послушать, так же тихонечко и просто их можно попеть в микрофон. Почти шепотом, поешь, как будто обнимаешь всех, кто пришел в зал. И мне нравится, когда ты можешь исполнить разную музыку, открывая в ней грань, очень нужную именно сегодня.
Хибла Герзмава не впервые сотрудничает с Олегом Аккуратовым и очень дорожит их новой программой. Фото: Александр Шапунов.
Как вообще возникла идея такой необычной, казалось бы, для вас программы?
Хибла Герзмава: Я давно знакома с Олегом Аккуратовым — невероятно талантливым музыкантом, и идея программы родилась естественно. Я очень люблю эти песни, они из детства, на них мы выросли, они — в крови. Это музыка моей семьи. Мы всегда пели на несколько голосов эти песни и с мамой, и с бабушкой, и папа потрясающе пел третьим голосом, я сидела за роялем. Это было очень трогательно.
Вот все эти песни мы и включили в программу с Олегом Аккуратовым. Для меня это очень личная история. В этих мелодиях память нескольких поколений, какое-то особое тепло. И светлая грусть. И люди, которые приходят на эти концерты, так со слезами на глазах и слушают нашу программу, с трепетом и радостью. Это такие искренние ощущения, потому что и для них тоже это родные песни, связанные с домом, семьей, детством. Поэтому у нас всегда полные залы. И это радостно и приятно тоже до слез. Я очень люблю нашу программу и дорожу ею, я благодарна Министерству культуры за поддержку этих концертов.
А как у вас возник джаз?
Хибла Герзмава: Джаз в моей жизни был, наверное, с самого раннего детства. Я любила эту музыку задолго до того, как судьба привела меня на оперную сцену. Дома и сегодня фоном у меня звучит, как я его называю, «вкусный» джаз. И потом, мне всегда было любопытно пробовать что-то новое. Это очень увлекательно, особенно для оперной певицы, которая много работает на оперной сцене. Ощущение джазовой музыки — в ушах, в голове, в душе — совсем другое. Каждый талантливый певец, музыкант, способен по-новому раскрыться в неожиданном амплуа. И, как ни странно, мне кажется, это помогает в какой-то степени и моей оперной жизни.
С Олегом Аккуратовым как концертмейстером, партнером у вас получается удивительный дуэт, и поразительно, как сливаются ваши голоса — оперной певицы и джазового музыканта. Свои камерные академические программы вы исполняете с Екатериной Ганелиной — и это тоже именно дуэт. Насколько важен для вас концертмейстер?
Хибла Герзмава: Я всю жизнь с огромным уважением и вниманием отношусь к профессии концертмейстеров. Для меня это пианисты, которые могут воспитать певца, которые слышат немного иначе, которые могут очень внимательно, даже дотошно подготовить и оперную партию, и роль, и новую программу.
Пианист-концертмейстер — абсолютно равноправный музыкант и прежде всего партнер. Потому что за каждым прекрасным певцом — запомните все — стоит прекрасный пианист-концертмейстер. Вокалист и концертмейстер — это всегда дуэт. Вспомним дуэт Елены Образцовой с Важей Чачавой — и таких примеров много. Для меня звучание рояля Кати Ганелиной — это мое звучание вокальное. И как она сыграет вступление — так я и начну петь дальше. Ощущение дуэта удивительно. И удивительно ощущение любви к звуку рояля, когда твой концертмейстер творит волшебство за роялем. Не могу не повторить: концертмейстер — неотъемлемая часть любого певца.
Именно поэтому ваш Международный конкурс Хиблы Герзмава — это конкурс для певцов и концертмейстеров?
Хибла Герзмава: Да, для меня это принципиально. На мой взгляд, эта профессия до сих пор во многом недооценена. Наш конкурс — единственный в своем роде. Он становится таким «местом встречи», где певцы и концертмейстеры могут услышать друг друга, поработать вместе, найти друг друга. И певцы, и концертмейстеры проходят три тура и выходят в финал на большую сцену Музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко.
За каждым прекрасным певцом стоит прекрасный пианист-концертмейстер.
Этот театр — мой дом. А у себя дома можно сделать что-то для тебя значимое и в то же время уютное, и по вниманию к участникам тоже. Вот в январе 2027 года конкурс состоится уже в третий раз, вновь при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. И я искренне верю, что этот конкурс действительно в очередной раз откроет для музыкантов — и вокалистов, и концертмейстеров — новые возможности, даст перспективу большой концертной жизни и поможет в этом, организуя по окончании для лауреатов концертные туры.
Но это же еще не все — вы же запускаете и новый просветительский проект?
Хибла Герзмава: Перед нашим конкурсом мы запускаем Оперную мастерскую для студентов и недавних выпускников консерваторий. Отберем 12 человек, с которыми индивидуально будут работать мастера нашей школы, выдающиеся музыканты, члены жюри конкурса. И это не только вокальные мастер-классы. Ребята будут заниматься актерским мастерством, сценическим движением, у них будут лекции по истории оперы, уроки по иностранным языкам, работа над произношением, стилем — все, что необходимо оперному артисту. Самые яркие участники без отборочного тура попадут на первый тур конкурса. Это профессиональный шанс. Первая Оперная мастерская пройдет в начале июля на базе Сочинского колледжа, и в этом тоже нас поддержало Министерство культуры.
Как вы все успеваете, откуда берутся силы?
Хибла Герзмава: Каждое лето возвращаюсь в Абхазию, на родину, — знаете, как в сказках богатыри припадают к родной земле и набираются сил. И потом все, чем занимаюсь, я люблю, оттого все и складывается гармонично, радует и вдохновляет. Ну и помогает своя слаженная команда.
